Ru

ДЫХАНИЕ

About performance

ДЫХАНИЕ
Государственный Театр Наций
Премьера спектакля 
По пьесе Дункана Макмиллана

Возрастное ограничение: 18+
Продолжительность: 90 минут
Площадка: Красноярский драматический театр им. Пушкина
   

Пьеса «Дыхание» (Lungs) ‑ это рассуждения мужчины и женщины о том, что лежит в основе их желания иметь ребёнка. Если ты водишь машину, используешь полиэтиленовые пакеты, то есть всячески загрязняешь планету, разве ты можешь иметь детей? Кто быстрее погибнет планета или отношения между мужчиной и женщиной? Дункан Макмиллан (Duncan Macmillan) ‑ известный британский драматург, удостоен ряда наград, любимец критиков. Пьесу «Дыхание» в постановке Кэтти Митчел москвичи видели в 2014 году на фестивале NET. «Автор пьесы «Дыхание» Дункан Макмиллан настаивает, чтобы декорации были сведены к минимуму; разделение на акты или сцены в тексте тоже отсутствует. Если давить на реализм, воздушная пунктирная структура драмы исчезнет», ‑ писал тогда о пьесе А. Долин.

«Дыхание» в Театре Наций поставит молодой, но уже очень опытный режиссер Марат Гацалов, ‑ в недавнем прошлом главный режиссер Новой сцены Александринки. Современный художник Ксения Перетрухина ‑ его соавтор по нескольким спектаклям: «Сказка о том, что мы можем, а чего нет» в МХТ (2013), «Не верю» на сцене Московского драматического театра им. К.С.Станиславского (2011), "ХЛАМ" в Центре драматургии и режиссуры (2010). Сочетая в своих театральных работах стратегии исследования пространства и времени, характерные для современного искусства, художник предложила необычное игровое пространство и для новой работы в Театре Наций.

Художник по костюмам ‑ Алексей Лобанов, ранее успешно и ярко сотрудничал с режиссером, ‑ им были созданы костюмы и сценография спектаклей М.Гацалова «Август. Графство Осейдж» (2012) и "Телурия" (2014), номинированные на Национальную театральную премию «Золотая маска».

«Я могла бы летать в Нью-Йорк и назад каждый день в течение семи лет, и это все равно не возымело бы такого эффекта, как если бы я родила ребенка» ‑ рассуждает героиня пьесы Дункана Макмиллана.

36-летний британский драматург, чьи пьесы до сих пор не шли в России, по его собственному признанию, стремится высказать в своих текстах то, что еще не было сказано.

Поначалу в сюжете спектакля «Дыхание» и правда нет ничего необычного: он и она выясняют отношения, думают о возможности рождения ребенка. Неожиданно срабатывает «эффект сороконожки» ‑ он музыкант, она ‑ ученая, оба слишком умны и ответственны, чтобы завести потомство, забыв о глобальной экологической катастрофе. О плавучих островах мусора и колоссальном вреде, который наносит планете каждый детский памперс.

Смогут ли они остаться вместе, появится ли на свет ребенок?

Чем дальше длится спектакль Марата Гацалова, тем короче монологи героев, между которыми пролетают уже не минуты, а часы и годы. Да и само пространство меняется под стать времени, хотя действие происходит в обычной с виду квартире, но ведь мы помним, что вселенная способна расширяться…

Дункан Макмиллан, драматург

Британский режиссер и драматург, лауреат многих престижных премий. Автор пьес, исследующих родительские чувства («Lungs»), состояние депрессии («Every Brilliant Thing»), изменение климата («2071»). Российский зритель познакомился с текстом Макмиллана во время спектакля Кэти Митчелл «Дыхание» («Lungs»), поставленного в берлинском «Шаубюне» и показанного в Москве в ноябре 2014 на фестивале NET. Тогда же, в 2014, Дункан Макмиллан написал для Кэти Митчелл пьесу «Запретная зона» - инсценировку по книгам великих феминисток начала 20-го века. Премьера спектакля «Запретная зона» была показана на Зальцбургском фестивале, а в мае 2016-го – в Лондонском центре «Барбикан». На русский язык тексты Дункана Макмиллана до сих пор не переводились.

Марат Гацалов, режиссер

Окончил режиссерский факультет РАТИ (ГИТИС). Автор множества театральных постановок, часто выступающий в соавторстве с художником Ксенией Перетрухиной: «Сказка о том, что мы можем, а чего нет» в МХТ (2013), «Не верю» на сцене Московского драматического театра имени Станиславского (2011), "ХЛАМ" в Центре драматургии и режиссуры (2010). А также с художником Лешей Лобановым - «Август, графство Осейдж» (2012, «Золотая маска» за лучшую режиссуру) в Новосибирском театре «Глобус». В 2011-2012 годах создатель и руководитель лаборатории молодой режиссуры «Мастерская на Беговой» при ЦДР. В 2010–2012 — главный режиссер Прокопьевского театра драмы. В 2012-2013 гг. — художественный руководитель Русского театра Эстонии в Таллинне. В 2013-2016 гг. — главный режиссер Новой сцены Александринского театра.

Ксения Перетрухина, художник

Окончила ВГИК, школу современного искусства при РГГУ, школу современного искусства при фонде Дж. Сороса. Участник российских и международных выставок современного искусства. Выставлялась в Третьяковской галерее, ГМИИ им.А.С.Пушкина, Московском музее современного искусства, XL gallery  (Москва), gmg gallery (Москва), Espace Louis Vuitton (Париж), White box gallery (Нью-Йорк).

В качестве театрального художника работала на сценах Мхт имени А.П.Чехова, Театра Наций, ЦиМа, ТЮЗА им.Брянцева, Театра на Таганке Театра.doc. Работала с Дмитрием Волкостреловым, Дмитрием Брусникиным, Маратом Гацаловым, Михаилом Угаровым, Русланом Маликовым. Номинант премии в области современного искусства «Черный квадрат», премии Кандинского, лауреат Национальной театральной Премии «Золотая маска».

Леша Лобанов, художник по костюмам

Сценограф, художник по костюмам, режиссер, сценарист. Окончил в 1997 году Санкт-Петербургскую академию театрального искусства и поступил во ВГИК, где занялся режиссурой неигрового кино. Работал на телевидении, иллюстрировал журналы, снял несколько документальных фильмов. Работал с режиссерами Маратом Гацаловым, Верой Поповой, Иваном Орловым, Никитой Раком и другими. Художник и один из исполнителей спектакля «Камера Обскура», в котором сюжет рассказывается с помощью предметов, света и спецэффектов. Неоднократно номинировался на премию «Золотая Маска». 

Сергей Невский, композитор

Окончил училище при Московской консерватории по классу теории и поступил на отделение композиции в Высшую Школу Музыки в Дрездене. С 1994 года его музыка исполняется на международных фестивалях. В 2011-12 годах – музыкальный куратор проекта «Платформа» на Винзаводе. В 2012 году в Большом театре состоялась премьера оперы Сергея Невского «Франциск» (спецприз жюри «Золотой маски», 2014). Лауреат первой премии на Штутгартском конкурсе композиции (2006), приза ансамбля Про Арте и публики на фестивале «Пифийские игры» за пьесу «Всё» (2008), Kunstpreis Berlin (2014). Сотрудничал с Кириллом Серебренниковым (музыка к спектаклю «Человек-подушка» в МХТ им. Чехова и фильму «Юрьев день») и Борисом Юханановым («Сверлийцы», часть IV, «Электротеатр Станиславский»).

Татьяна Гордеева, хореограф

Закончила Московскую Академию Хореографии. С 1990 года по 1999 работала солисткой в Театре балета Государственного Кремлёвского Дворца. С 1995 работала в проекте современного танца «Кинетик» Саши Пепеляева. С 2001 принимает активное участие в работе «Агентства театров танца ЦЕХ». С 2006 г. занимается постановкой хореографических работ. Сотрудничала с режиссерами драматических театров: Семеном Александровским (Театр на Таганке, проект Группы юбилейного года), и Маратом Гацаловым (Новая сцена Александринского театра). С 2009 г. – преподаватель Академии Русского балета имени Вагановой. С 2015 года преподаватель дисциплины «Танец» в СПбГАТИ, курс Марата Гацалова. По словам Гордеевой, основное направление развития ее хореографической деятельности — изучение природы «осознания» человеческого тела через его строение и движение.

Людмила Трошина, актриса

Окончила Новосибирское театральное училище в 1977 году.С 1979 года работает в театре "Глобус". Тонкая психологическая актриса, которой в равной степени удается сочетать трагизм с иронией, а драматический театр – с сольными концертами. Среди спектаклей: "Лес" (Раиса Павловна Гурмыжская), "Скупой" (Фрозина) "Торжество любви" (Леонтина, сестра Гермократа). "Август: графство Осейдж" (Вайолет Уэстон). За роль Вайолет Уэстон была номинирована на «Золотую маску» (2013, 2018).

Роман Шаляпин, актер

Окончил РАТИ (ГИТИС). Играл спектаклях МТЮЗа («Нос») и МХТ им. Чехова («Трехгрошевая опера»), ЦИМа («Отель «Калифорния»). Участвует во многих постановках Театра Наций: «Укрощение строптивой», «Ромео и Джульетта», «Песни военных лет» «Идиот» и др.
Педагог МШК, курс Ингеборги Дапкунайте. В 2014 году выступил в качестве режиссера сценариста и продюсера фильма "Бесы".

 

Team

  • Director — Marat Gatsalov
  • Performer — Roman Shalyapin
  • Performer — Lyudmila Troshina
  • Scenography — Kseniya Peretrukhina
  • Costume designer — Lesha Lobanov
  • Composer — Sergey Nevskiy
  • Light designers — Anna Tretyakova, Alexey Frolov

More

13.09.2018 15:00
13:09.2018 19:00